20 diciembre 2009

Gracias por su Respuesta

Hola:
Quiero darles las gracias a las personas que se conectaron para charlar un momento. Escuche felicitaciones, comentarios y sujerencias, lo cual indica que todo este trabajo que e realizado a servide de algo y a muchos.
Aun asi la oportunidad para que me des tu comentario o sujerencia no se perdio, para ello solo nesecitas dar click sobre la imagen o en donde dice: "Comentar" para que te redirija a que escribas tu nota.
Gracias y hasta Pronto

"Comentar"

Despues se programara otra cita para el chat.

02 diciembre 2009

Concerto in D Major - Vivaldi


Aqui el concierto en Re mayor de Antonio Vivaldi, para guitarra.
El archivo se encuentra conprimido en zip, contiene:
  • Parte de Guitarra
  • Violin I
  • Violin II
  • Viola
  • Violoncello
  • Score

Descargar:
http://rapidshare.com/files/315480182/Concierto_en_D_mayor.zip


Saludos
Atte: El Violinista

El Violista Diabolico y el Rey de los Violines



El más famoso de todos los instrumentistas que ha habido en la Historia es el violinista y compositor italiano Niccolò Paganini. Su figura oscura y siniestra, su rostro enjuto, pálido, de nariz afilada y ojos profundos, sus enormes manos sarmentosas, unido todo ello a un virtuosismo desconocido hasta entonces, hicieron que su vida se viera rodeada de leyendas diabólicas. Se decía que era hijo de una bruja auténtica y que había hecho un pacto con el Diablo. Su propio apellido significa “pequeño pagano”, y cuando le llegó su hora se negó a que lo enterraran en suelo sagrado bajo el signo de la cruz.
Si Paganini es el rey de los violinistas y el violín está considerado el rey de los instrumentos, su violín favorito, Il Cannone, es sin duda el rey de los violines. Una historia no confirmada nos dice que Paganini murió con él entre sus brazos, aferrándolo en su último lecho como si se tratara de una mujer amada. Hoy El Cañón –que es lo que significa Il Cannone en italiano– se exhibe en el Palazzo Tursi, sede del Ayuntamiento de Génova, ciudad natal de su dueño. Resulta sorprendente para muchos que no se trate de un Stradivarius, a pesar de que Paganini poseyó hasta siete de los instrumentos fabricados por Antonio Stradivari, sino de un violín construido en 1743 por su principal competidor: Bartolomeo Giuseppe Guarneri, apodado Del Gesù (De Jesús), vecino de Stradivari en Cremona.

La leyenda de Il Cannone incluye el asesinato de una joven y bella mujer. Se decía que, después de haberla hecho su amante, Paganini la había matado para encerrar su hermosísima voz dentro de Il Cannone. Otra historia sin confirmar cuenta que Paganini tuvo que empeñarlo en cierta ocasión, pero que lo recuperó cuando el dueño de la casa de empeños le escuchó tocarlo y decidió devolvérselo movido, quizá, por un supuesto influjo diabólico.
Esas leyendas diabólicas rodearon la figura de Paganini y contribuyeron a crear el mito. Y no faltó quien llegó a asegurar que había visto con sus propios ojos al mismísimo Príncipe de las Tinieblas detrás de Paganini, entre las sombras, durante una representación, moviendo el arco del violín y guiando su mano sobre las cuerdas. El bisnieto de Paganini, que se llama John David Paganini y que nació en Nueva York, cita en su página web estas leyendas acerca del pacto con el Diablo de su bisabuelo. “Su interpretación de los pasajes más delicados –explica– era tan hermosa que sus audiencias rompían a llorar y, al mismo tiempo, era capaz de tocar con tanta fuerza y tanta velocidad que un espectador de Viena, medio enloquecido, declaró que algunos días había visto cómo el Demonio ayudaba al violinista.”

Il Canonne Guarnerius


Il Cannone Guarnerius de 1743 es antigüedad violín fabricado cerca Italiano más luthier, Giuseppe Antonio Guarneri de Crémona (1698-1744).

Il Cannone también es conocido por las variantes, Il Cannone del Gesù, Cannone o Canon, añadido a menudo con Guarneri del Gesù, la marca registrada de Guarneri. El violín recibió su nombre de un dueño anterior, el virtuoso italiano del violín Niccolò Paganini (1782-1840), debido a su energía y resonancia. Tan asociado es Paganini con Il Cannone, es muy común para que el violín sea referido como Il Cannone, ex-Paganini.

Paganini perdió un objeto de valor Amati violín como resultado de su inclinación para el juego voraz. Él podía tomar la posesión de un violín descuidado de Guarneri, de un regalo de un violinista aficionado y del hombre de negocios. Paganini jugó en este instrumento para el resto de su vida, encariñado llamándolo “mi violín del cañón,” refiriendo al sonido explosivo que él podía hacerle el producto. Él lo legó a la ciudad de Génova, Italia sobre su muerte, y ella ahora se considera un tesoro nacional.

Cuando necesitando la reparación, Il Cannone sea enviado al taller de Jean Baptiste Vuillaume (1798-1875) en París, el más luthier más grande de su día. No sólo Vuillaume reparó el Guarnerius, pero él también hizo una reproducción exacta. La copia era tan exacta en cada detalle de la construcción y el aspecto, ese Paganini no uniforme podría distinguir uno del otro. No era hasta que Paganini notó diferencias sutiles en tono que él podría identificar la original. Paganini presentó la copia encendido a su solamente estudiante Camillo Sivori.

Il Cannone con la reproducción de Vuillaume, se exhiben junto en el cuarto principal del pasillo de ciudad de Génova. El violín se mantiene en condiciones playable, y se toma hacia fuera y es tocado mensualmente por su guardián. Con excepción por del guardián el Cannone fue jugado cada año por el ganador del Premio Paganini competencia para los violinistas jóvenes, que ve la ciudad italiana el atraer de la crema de la cosecha de los ejecutantes jóvenes del violín (puesto que 2002 la competencia se ha sostenido cada dos años). En la ocasión, Il Cannone se presta a los músicos para el funcionamiento. Violinista Shlomo Mintz realizó un especial Il Cannone concierto en el violín de Paganini con la orquesta de la sinfonía de Maastricht adentro 1997. En 1999, Eugene Fodor jugado Il Cannone en un concierto especial en San Francisco, California. Era el más lejano que el violín había sido siempre de Italia. Las condiciones de su recorrido incluyeron a una póliza de seguro del multimillion-dólar y a acompañamiento armado de oficiales de policía italianos. En febrero 2006, Il Cannone Londres visitado Academia real de música, donde fue exhibido y jugado en un festival dedicó a Paganini.

01 diciembre 2009

Giuseppe Guarneri


Giuseppe Guarneri

Giuseppe Guarneri o Joseph Guarnerius (Cremona, 21 de agosto de 1698 - Cremona, 17 de octubre de 1744) fue un luthier italiano, también conocido como Guarneri del Gesù por firmar sus instrumentos en el interior de la caja de resonancia con el monograma de Cristo, IHS. Sus intrumentos tienen un prestigio y valor comparables a los de Antonio Stradivari.

Sus violines, en comparación con los de Stradivari, tienen un sonido menos espontáneo pero más potente y profundo. Nicolò Paganini usó muchos violines de diversos autores pero su más famoso y querido instrumento fue un guarneri del jesu apodado "el cannone" (por su potencia) y revalorizó el trabajo de un luthier tenido hasta entonces como secundario. Actualmente algunos violinistas de gran prestigio, como Arthur Grumiaux, Uto Ughi, Pinchas Zukerman, Henryk Szeryng, Jascha Heifetz, Isaac Stern y Gidon Kremer utilizan un guarneri en sus conciertos. El "cannone" de Paganini se encuentra actualmente en exposición en Génova.


30 noviembre 2009

Frace

"Pienso que una vida dedicada a la música es una vida bellamente empleada, y es a eso a lo que he dedicado la mía."

Luciano Pavaroti (1935-2007) Tenor italiano.

Encuesta



Sobre la encuesta que se encuentra a su Izquierda, efectivamente, se a llegado a comprovar que entre mas años tenga un violin su sonido es mas puro y cristalino, siempre y cuando fuera tocado con una buena tecnica.

Debido esto a la vibración que adquieren los materiales con el tiempo.


Asi que ya sabes si tu violin esta un poco antiguo, cuidalo y con el tiempo tendras un violin con un hermoso sonido.


ENCUESTA RESUELTA


17 noviembre 2009

Tip

Limpie su violín con un paño de algodón cada vez que lo guardó, por lo que el polvo de resina no se acumula y se vuelven difíciles de eliminar.

Natasha Korsakova and Kira Ratner play Mendelssohn Double Concerto, 1st mov.

Mendelssohn - Doppelkonzert für Violine und Klavier in d moll, 1. Satz (2/2). Natasha Korsakova (Violine), Kira Ratner (Klavier), I Virtuosi Italiani. Festival Incontri Asolani 2009

Duo de Gatos

Un video de una de las obras de Rossini Es un dueto buffo que se dice fue escrito por el compositor, para mofarse de sus sopranos que desafinaban.

04 noviembre 2009

Tip

Estiramiento después de practicar. Es como hacer ejercicio - los músculos trabajado durante horas en un tiempo y necesitan ser estirados. Esto ayuda a evitar problemas.

09 octubre 2009

Hola de Nuevo



Hey, quiero a dar gracias a todos mis lectores por ser esa fuerza creativa y el impulso que me invita a seguir con este proyecto. Por circunstancias de la vida me vi obligado a descuidar y casi abandonar al Violinista, pero bueno yo soy violinista y seguramente tu también y por nada del mundo dejaríamos de serlo cierto, así que pido una disculpa por haber desaparecido por un tiempo y pues muchas gracias por leer esto.

Nos seguiremos viendo por aqui, habra reajustes y algunas cosas sorprendentes.



Nuevamente GRACIAS
Atte: El Violinista



03 octubre 2009

Concerto in C major, BWV1064 - Bach

Este concierto esta probablemente basado en un original, concierto para tres violines en RE mayor. El cual fue destruido quedando solamente este arreglo para tres clavecines.



Les dejo la partitura.

Descargar Score:
http://rapidshare.com/files/268930674/Concert_in_D__dur_fuer_drei_Clavicordios.pdf

Concerto for three violins BWV 1064 - Bach

Este video esta basado en un provable arreglo ya que la partitura origina fue destruida.

Biblioteca de Partituras



Bueno como ustedes lo pidieron aqui les dejo un link de una gran biblioteca de partituras que contiene muchos compositores, a ser sincero cientos de compositores, y de obras asi que pues les dejo el enlace y este estara en la seccion de enlaces de El Violinista para que entren cuando quieran.


Biblioteca de Partituras

Concerto No.2 in E major, BWV 1042

Hey aqui el concierto No. 2 de Bach en Mi mayor. Este es el link del score.
Los instrumentos son:
Violin Principal
Violin I
Violin II
Viola
Bajo Continuo

http://imslp.info/files/imglnks/usimg/c/c1/IMSLP02299-Bach_-_BGA_-_BWV_1042.pdf

Divertimento K - 136 (Allegro)

Concerto Grosso Op3 N10 For Four Violins - Vivaldi

Hey, este es mi primer aporte a este blog espero que les guste; aqui les dejo un concierto de Vivaldi, (mi favorito) siempre y cuando tengas gente con quien interpretarlo.

Es el score, solmente falta sacar las partes de los instrumento por separado.
Pronto subire las partituras de los 4 violines solistas.

Concerto Grosso Op3 N10 For Four Violins - Vivaldi

Descargar Concierto

http://rapidshare.com/files/262868485/vivaldi_-_concerto_grosso_op_3_n__10_for_four_violins__vivaldi_.pdf.html

Saludos

20 septiembre 2009

14 septiembre 2009

Facultad de Musica




Navegando por internet me encontre con una extencion de wikipedia, que me llevo a wikiversidad y esto me llevo a un anexo.

La Facultad de musica.

Esta muy bien aunque le faltan muchas cosas ya que esta apenas comienza, pero les dejo la direccion para que lo chequen.


Schradieck Schule der Violin


Un muy buen metodo de violin que nos ayuda a desarrollar la tecnica y la agilidad de los dedos.

Bueno espero les guste les dejo el link en donde lo pueden descargar:

http://rapidshare.com/files/272701824/Schradieck_Schule_der_Violin-Technik.pdf



09 septiembre 2009

04 septiembre 2009

El Musico Bromista - Pianistas

• El afinador:-- He venido a afinar el piano.-- Pero yo no lo llamé --dice la profesora de piano.-- No, me llamó la gente que vive en el piso de arriba.

• ¿Qué es un pianista que sólo sabe tocar tres notas? Un crítico musical.

• Un pianista vasco va a dar un concierto en Washington y los organizadores silencian su origen. El pianista entra y, como es habitual, el público aplaude. Entonces, se escucha alguien que grita: “Gora Euzkadi”. Al final del concierto, los organizadores se acercan al que había gritado y le preguntan:-- ¿Cómo supo que el pianista era vasco?-- Muy sencillo. Todos los pianistas de este mundo empujan la banqueta hacia el piano, mientras que éste ha empujado el piano hacia la banqueta.

• ¿Para qué se inventó el piano? Para que los músicos tuvieran un lugar donde poner la cerveza.

La Corda D'oro - Capitulo 5

Capitulo 5





Proximo capitulo dia 5 de Septiembre

03 septiembre 2009

El Musico Bromista - Bateristas

Bateristas

• Diálogo entre bateristas:-- Creo que mi vecino no anda muy bien.-- ¿Por qué?-- De pronto, todas las noches a las tres de la mañana, se pone como loco a golpear las paredes.-- ¿Y tú que haces?-- ¿Yo? Nada, seguir tocando la batería.

• Un día, Ricardito llega contentísimo del colegio:-- ¡Mamá, mamá! ¡Hoy pude decir todo el alfabeto de memoria y los demás chicos no!-- Muy bien, cariño. Eso es porque eres un baterista.Al día siguiente, Ricardito dice:-- ¡Mamá, mamá! ¡Hoy conté hasta 10 y todos los demás se quedaron en 7!-- Muy bien, cariño. Eso es porque eres un baterista.Al tercer día, Ricardito llega y dice:-- ¡Mamá, mamá! ¡Hoy nos midieron en el colegio y soy el más alto! ¿Es porque soy un baterista?-- No, cariño, es porque tienes veintiséis años.

• Una noche, el baterista de una banda entra al bar donde los otros miembros del conjunto están reunidos.-- ¿Me das diez pavos para ayudar a pagar el funeral de un colega que acaba de morir? --le pregunta al contrabajista.-- ¿Qué clase de músico era? --pregunta a su vez el contrabajista.-- Un colega baterista.-- ¡Por supuesto que sí! De hecho, aquí tienes cincuenta, así podrás enterrar a dos.

• ¿Cómo se sabe si el escenario está nivelado? Al baterista se le cae la misma baba de los dos lados de la boca.

Magdalena Martinez

La música es el arte más directo, entra por el oído y va al corazón.

Ida Haendel (La dama del Violin)




Ida Haendel es una violinista polaca de origen judio, nacionalizada británica.

Ida Haendel nació en Chelm, una pequeña ciudad al este de Polonia; comenzo a tocar el violín a los tres años, a los cuatro empezó a estudiar en el COncervatorio de Varsovia con Miecyzslaw Micha lowicz y a los cinco años gáno el Concurso Hubermann. A los siete fue finalista en el

Concurso Internacional de Violín Henryk Wieniawski.
Estudió en París con George Enescu, y despues en Londres.

Durante la Primera Guerra Mundial tocó para las tropas británicas y americanas, y en 1940 adquirio la nacionalidad britaníca. Su autobiografia, Woman with Violin, fue publicada en 1970.




Ida Haendel interpreta Beethoven






La Corda D'oro - Capitulo 4



Capitulo 4





Proximo capitulo dia 4 de Septiembre




28 agosto 2009

La Corda D'oro

Hola a todos mis lectores.
Pues lo prometido es deuda y aqui les dejo este que es el primer capitulo de esta serie que estare subiendo a el blog.

La caricatura esta en su lenguaje natural, con subtitulos es español, cada capitulo esta dividido en tres videos.

Bueno pues espero que les guste, a mi me inpresiono demaciado desde que vi este el primer capitulo.

Espero que les encante e impacte.

26 agosto 2009

La Corda D'oro


La Corda D'oro


Kahoko Hino es un estudiante en Academia de Seiso, uno con una vida normal. Un día, Lili - el pícaro musical hada que ha bendecido al fundador original de la escuela - encuentra Kahoko retrasados a clase.
Encantado de que ella es capaz de ver a él, Lilli otorga Kahoko un violín mágico y un lugar en la competencia musical anual de la escuela, que muchos estudiantes en el Departamento de música vie a participar en.
Kahoko se niega, sólo para ser pulsado por el hada, que constantemente nags le hasta finalmente da paso a su aboga. Ella acepta a regañadientes el instrumento. Como se practica sus piezas, Kahoko está sorprendido de que ella puede jugar cualquier pieza en el violín siempre y cuando ella sabe la melodía y lo juega con su corazón. 'La Corda d ' oro' literalmente se traduce en 'la cuerda de oro', pero es tomado en consideración como 'la cadena de oro'. Primo Passo significa 'primer paso', mientras que Secondo Passo significa 'segundo paso'.

Bueno pues esta es una serie de manga que encontre y me parecio muy interesante asi que les presentare la serie por aqui.

El contador esta programado para el 29 de Agosto del 2009 asi que esten atentos y aqui les dejo este video que es el trailer de la caricatura asi que esten atentos y vean el capitulo este sabado 29 por El Violinista.








Primer capitulo el 29 de Agosto

25 agosto 2009

Incleible



Hola solo queria compartir con ustedes este video que me hizo favor de pasar un colega, es realmente impresionante veanlo.





21 agosto 2009

Sonata con tre Violini - Gabrieli



Les dejo esta obra Barroca de G. Gabrieli es para tres violines y un bajo continuo.


Este es el score para sacar las partes de cada instrumento.

http://imslp.info/files/imglnks/usimg/0/07/IMSLP20249-PMLP47217-Gabrieli_-_Sonata_con_tre_violini.pdf


Aqui el audio de esta sonata.
http://www.youtube.com/watch?v=jyANHVO3kxY



Saludos

La Memoria Musical

Se ha repetido hasta la saciedad que para interpretar como es debido una obra musical hay que saberla de memoria, pues únicamente así es posible aplicar todas las facultades anímicas a la buena ejecución, sin preocuparse por los detalles de lectura. Esto, en términos generales, es cierto; pero no hay que tomarlo como verdad absoluta. Muchos intérpretes, por bien que hayan retenido un trozo, encuentran que el hecho de poner frente a ellos al papel de música les confiere una dosis mayor de seguridades sí mismos, y además, por mucho que se diga, en la mayoría de los casos no es exacto que se retenga en la memoria absolutamente todas las indicaciones de la página impresa. La costumbre actual es que los solistas toquen siempre sin papel, y que los miembros de los conjuntos, así como los acompañantes, lean sus partes. Tal practica no es tan vieja: todavía por los años 70 era muy común que todos se auxiliaran con as notas. Buen numero de directores de orquesta, en la actualidad, tienen a gala dirigir de memoria, siguiendo, sobre todo, el ejemplo del gran Toscanini, cuya cortedad de vista no le dejaba otro camino que seguir; pero los ocupantes de los atriles, en muchos casos; podrían relatar cosas tenebrosas sobre los atentados que se comenten en nombre de estas senderada habilidad de sus jefes.
Estamos siempre dispuestos a reconocer las ocasiones en que el director levanta y vitaliza una orquesta, y nunca nos fijamos en cuántas obras los músicos han salvado al director.


15 agosto 2009

Julia Fischer




Julia Fischer (nacido el 15 de junio de 1983 (1983-06-15)) es un alemán violinista. By training she is also a professional pianist , but she rarely appears as such in public. Por la formación también es un profesional de pianista, pero rara vez aparece como tal en público.


Biografía
Julia Fischer, born in Munich, Germany , is of German-Slovakian parentage. Julia Fischer, nacido en Munich, Alemania, es de ascendencia germano-eslovaco. Her mother, Viera Fischer (née Krenková), came from the German minority in Slovakia and immigrated from Košice , Slovakia to the Federal Republic of Germany in 1972. Su madre, Viera Fischer (de soltera

Krenková), procedían de la minoría alemana en Eslovaquia y emigró de Košice, Eslovaquia a la República Federal de Alemania en 1972. Her father, Frank-Michael Fischer, a mathematician who was born in East Germany, moved in the same year from Eastern Saxony to West Germany. Su padre, Frank-Michael Fischer, un matemático que nació en Alemania Oriental, se trasladó en el mismo año del este de Sajonia de Alemania Occidental.

Fischer began her studies before her fourth birthday, when she received her first violin lesson from Helge Thelen; a few months later she started studying the piano with her mother, Viera Fischer. Fischer comenzó sus estudios antes de su cuarto cumpleaños, cuando recibió su primera lección de violín Helge Thelen, unos meses más tarde empezó a estudiar el piano con su madre, Viera Fischer. Fischer said, "my mother's a pianist and I wanted to play the piano as well, but as my elder brother also played the piano, she thought it would be nice to have another instrument in the family. I agreed to try out the violin and stayed with it." She began her formal violin education at the Leopold Mozart Conservatory in Augsburg, under the tutelage of Lydia Dubrowskaya. Fischer dijo: "mi madre es una pianista y yo quería tocar el piano también, pero como mi hermano mayor también tocaba el piano, ella pensó que sería bueno tener otro instrumento en la familia. Yo acepté para probar el violín y se quedó con ella. " Comenzó su educación formal de violín en el Conservatorio de Leopold Mozart en Augsburgo, bajo la tutela de Lydia Dubrowskaya. At the age of nine Julia Fischer was admitted to the Munich Academy of Music, where she continues to work with Ana Chumachenco. A la edad de nueve Julia Fischer fue admitido en la Academia de Música de Munich, donde sigue trabajando con Ana Chumachenco.

Esta es la pagina oficial en donde puedes encontrar fotografias, su discografia, y mas informacion muy interesante de Julia Fischer
Una disculpa por la traduccion que se encuentra un poco dañada.


Caprices for Violin - Fiorillo



Este es un libro de Caprichos para violin. Se los dejo para que lo chequen, son 44 paginas de estudios muy completos.

http://rapidshare.com/files/267547680/Fiorillo_Caprices_for_Violin.pdf
Descargar Aqui
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13 agosto 2009

Casorti - The Techniquesof Bowing Op 50

Este es el metodo A. Casorti a mi parecer un buen metodo de violin, espesificamente a lo que se refiere a la tecnica del arco, asi como a los diferentes golpes que a lo largo del metodo se dominaran, se los dejo, este es el link.


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11 agosto 2009

10 agosto 2009

Cuarteto Loco





Navegando por el internet me encontre con este cuerteto que toca de todo pero al mimo tiempo no toca nada.
Utilizan violines electricos por asi llamarlos con cuatro cuerdas cada uno, se los dejo para que los chequen. Saludos


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Concerto No. 2 Op. 8 in G Minor: L'State ("Summer")

Aqui una de las cuatro estaciones de vivaldi L'State (Summer) con el score y otra con las partes de cada instrumento, una obra magnifica. El archivo de las Partes de cada instrumento se encuentra comprimido en .exe para solamente abrir.


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04 agosto 2009

Concerto in D Minor for two Violins

Bueno una obras mas para dos violines y orquesta, solo que esta vez es de J. S. Bach, es una muy buena obra, empezare a estuarla.

Les dejo el video para quien no la conosca que pueda verla; tambien la partitura que tiene las partes de los dos violines y el escore para la orquesta.



Partitura Descargar:

http://rapidshare.com/files/263774636/bach_dos_violines.pdf.html

03 agosto 2009

R. Kreutzer 42 Etudes for Violin Solo



Descargar:
http://rapidshare.com/files/254420133/Kreutzer_-_42_Etudes_and_Caprices_for_Violin_Russian_Ed..rar.html

Concerto N23 - Viotti

Bueno para los que lo pidieron les dejo el concierto no 23 de Viotti. Les dejo el video, y la partitura de violin solo, con la reduccion de piano.
Que lo disfruten, y estudien.



Partitura:

http://rapidshare.com/files/263449463/viotti_-_concerto_no_23.pdf.html
Descargar

Tango Eight

Bueno navegando por hay me encontre con este video sensacional con dos de los integrantes del "Cuarteto de San Francisco" interpretando "Tango Eight"


Eine Kleine Nachtmusik - Mozart (full score and parts)

Una de las grandes obras del genio de Mozart, hace tiempo que lo tocamos con en un cuarteto, la partitura tiene los 3 movimientos y esta desarrollada para cada instrumento, lista para imprimir y empezar a estudiar.

Descargargar:

http://rapidshare.com/files/263404534/mozart_-_k525_eine_kleine_nachtmusik__full_score_and_parts_.pdf.html


Comenten.
Saludos.

Biblioteca Virtual - Mozart

Hola estoy abriendo este post para dejarles un sitio web, que es una biblioteca virtual, con gran parte de la gran obra de Mozart.

Esta sitio esta dedicado al estudio de la musica, igual que este.
Bueno se los dejo y espero les sirva.

http://dme.mozarteum.at/DME/nma/start.php?l=

Manten este post en secreto

Antonio Stradivari

Antonius Stradivarius (1644 - † 18 de diciembre de 1737) fue el más prominente luthier italiano. La forma latina de su apellido, "[[Stradivarius]]", algunas veces truncada como "Strad", se utiliza para referirse a sus instrumentos.


Biografia

Antonius Stradivarius nació en 1644 en la ciudad de Cremona, Italia. Hijo de Alessandro Stradivarius y Anna Moroni. Entre los años 1667 y 1679 fue probablemente aprendiz en el taller de Niccolò Amati.

En 1680 se instaló por su cuenta en la Piazza San Domenico de Cremona, en el mismo edificio que su maestro, y pronto adquirió fama como hacedor de instrumentos musicales. Comenzó a mostrar originalidad, y a hacer alteraciones a los modelos de violín de Amati. El arco fue mejorado, los espesores de la madera calculados más exactamente, el barniz más coloreado, y la construcción del mástil mejorada.

Sus instrumentos se reconocen por la inscripción en latín: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Anno [año] («Antonius Stradivarius, Cremona, hecho en el año...»). Se considera en general que sus mejores violines fueron construidos entre 1683 y 1715, superando en calidad a los construidos entre 1725 y 1730. Después de 1730, muchos violines fueron firmados Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. in
Cremona [año], y fueron probablemente hechos por sus hijos, Omobono y Francesco.

Además de violines, Stradivarius construyó arpas, guitarras, violas y violoncellos, más de 1.100 instrumentos en total, según estimaciones recientes. Cerca de 650 de ellos se conservan actualmente.
Antonius Stradivarius murió en Cremona el 18 de diciembre de 1737, y fue sepultado en esa ciudad.


Obra

Sus instrumentos son reconocidos entre los más bellos creados, son de alto precio, y todavía son utilizados por intérpretes profesionales. Únicamente otro luthier, Giuseppe Guarneri, inspira el mismo respeto entre los violinistas.

El 6 de mayo de 2006 Christie's subastó un violín Stradivarius llamado "Hammer" en la suma récord de 3.544.000 dólares, la mayor suma pagada por un instrumento musical. Fue adquirido telefónicamente por un comprador anónimo. El récord previo en una subasta por un Stradivarius fue 2.032.000 dólares, por el "Lady Tennant", en Christie's, Nueva York, en abril de 2005.

Otro famoso Stradivarius es el "Davidoff", un violoncello, actualmente propiedad de Yo-Yo Ma, y el "Duport", violoncello propiedad de Mstislav Rostropóvich. El violín "Soil", de 1714, propiedad del virtuoso Itzhak Perlman, está considerado entre los mejores de los Stradivarius. El "Condesa Poulignac" es utilizado por Gil Shaham.

Existen multitud de copias de los instrumentos Stradivarius. Las realizadas después de 1891 llevan por lo general la inscripción del país de origen. Muchos eventuales compradores sin los conocimientos suficientes pueden ser tentados a adquirir falsos Stradivarius, motivo por el cual es esencial contar con una autentificación reconocida.


Colecciones

Hay sólo dos colecciones de Stradivarius de acceso público: la del rey de España, que incluye dos violines, dos violoncellos y una viola, exhibidos en las Salas de Música de la Real Biblioteca del Palacio Real de Madrid, y la colección de la Biblioteca del Congreso, en Washington, que contiene tres violines, una viola y un violoncello. La Orquesta sinfónica de Nueva Jersey tiene la mayor cantidad de Stradivarius en su sección de cuerdas, adquiridos a la colección Herbert Axelrod en 2006.

El Museo Nacional de Música de Vermillion, Dakota del Sur, tiene en su colección una de las dos guitarras conocidas de Stradivari, una de las once violas da gamba (más tarde modificada en forma de violoncello), una mandolina y un violín.


Sonoridad singular

Una hipótesis sobre la calidad de los instrumentos creados por Stradivarius, sugiere que el clima puede haber sido un factor importante en el extraordinario sonido que poseen. Durante las épocas de frío extremo, los anillos de crecimiento de los árboles son más angostos, están mas juntos y la madera tiene mayor densidad. El "mínimo de Maunder" fue un período de frío entre 1645 y 1715 que afectó a Europa, mientras se talaba la madera que Stradivarius habría de utilizar. Así, sin dejar de lado la extraordinaria calidad del trabajo de Stradivarius, se piensa que la singularidad del timbre de estos instrumentos puede tener su origen también, en el uso de madera perteneciente a un período climático especial.

Otra singularidad de los instrumentos de Antonius Stradivarius es su composición. Sus instrumentos se someten a estudio, tanto de forma, sonoridad, etc. Hoy en día es posible obtener violines de excelente calidad; sin embargo aún no se ha conseguido reproducir fielmente un violín de Stradivarius. Cierto y sabido es que el violín debe "madurar su madera"; esto es, que la madera "esté viva", y cuanto más vieja más curtida estará (aún mejor si el instrumento lo hemos estado usando). De hecho, el que un instrumento antiguo suene como lo hace, se debe en gran parte a su edad. De todas formas, y como se recalca, si ésta fuera la fórmula para confeccionar un "instrumento perfecto", actualmente lo tendríamos.

Todos y cada uno de los materiales, madera, pinturas, etc., que Stradivari usó pertenecen a la zona de Cremona, su lugar de origen. Cuando acababa su instrumento, el barniz con el que cubría la madera se consideraba muy importante, debido a la transpiración de la madera, etc. Y éste es uno de los misterios de nuestro luthier: la fórmula de su barniz. Se conocen la mayor parte de los componentes de su barniz; sin embargo aún se desconoce, al menos, uno.

Se cree que es orgánico; por ello muchos desisten de buscarlo, pues se arguye que quizá hubiera un riachuelo cercano a su lugar de trabajo, y en él el luthier lavara sus herramientas, quedando en ellas dicha sustancia. Quizá alguna resina de una especie endémica, nadie lo sabe. La cuestión es que ese componente continúa sin descubrirse, el último de una larga fórmula que, de ser usada, podría acercarnos mucho más a saber cómo crear el maravilloso sonido del violín italiano.

El Violin


Italiano: violino. Francés: violón. Alemán: violine. Ingés: violin. Portugués: violino
Es el más pequeño de los instrumentos de cuerda. Tiene cuatro cuerdas afinadas por quintas del agudo al grave. Se escribe en clave de Sol y su extensión es la siguiente.


El cuerpo del violin posee una forma abombada, con silueta estilizada determinada por una curvatura superior e inferior con un estrechamiento a la cintura en forma de C. Las tapas del violín se modelan con suaves curvas que proporcionan la característica de abovedado. Los aros, que van alrededor del violín dando la silueta, son de poca altura, el mástil posee cierto ángulo de inclinación hacia atrás respecto al eje vertical, longitudinal y se remata por un caracol llamado voluta. La estructura interna del violín la constituyen dos elementos fundamentales en la producción sonora del instrumento dados por la barra armónica y el alma. La barra armónica corre a lo largo de la tapa justo debajo de las cuerdas graves y el alma está ubicada justo debajo del pie derecho del puente donde se ubican las cuerdas agudas.





HISTORIA DEL VIOLIN


No es posible establecer con exactitud de qué instrumento (entre los de la mas remota antigüedad que conocemos) proviene el violín y si es de origen europeo u Oriental, dado que las distintas teorías que tratan este tópico se fundan en simples hipótesis.
Si observamos un violín como el actual, puede inferirse, a simple vista, que el primitivo instrumento de forma compuesta, es decir, con tapas planas como la guitarra, derive lógicamente de un prototipo de forma simple con dorso corvado igual que la mandolina. En efecto una caña, la mitad de un coco vacío y la caparazón de una tortuga pueden ser los mas aptos que natura ofrece para construir facilmente los primitivos instrumentos que consideramos los mas lejanos antecesores del violín, a saber: el Nefer egipcio, el Ravanastron indio, la Lira griega, etc.
En la segunda mitad del siglo XVI el violín aparece con las mismas características que tiene actualmente, su paternidad fue atribuída a Giovanni Kerlino, Testori el viejo, Dardell, Corna Linaroli y Duiffoproucart, respectivamente Bolonienses; y recientemente por Strocchi, Antonio Bolgnesi (1485-1562) y por Oreste Foffa, a Pellegrino de Montichiari (1520.160X). El archivo histórico cremonense, en una de sus memorias aparecidas en ocasión de celebrarse el bicentenario Stradivariano redacta con acopio de documentos por Bonetti, Calvalcabó y Gualazzini, demuestra a su vez, que Andrea Amati nació entre 1510 y 1580 y que en Cremona en el siglo XVI florecía una escuela de violería.






LOS GRANDES CONSTRUCTORES DEL VIOLIN


Gasparo da Saló (Brescia 1542-1609)

Giovani Paolo Maggini (Brescia 1580-1603)

Andrea Amati (Cremona 1510-1580)

Nicola Amati (Cremona 1596-1684)



Fuente: http://www.el-atril.com/orquesta/Instrumentos/Viol%EDn.htm

Concerto Grosso Op3 N8 For Two Violins - Vivaldi

Es el video del concierto para dos Violines de Vivaldi, es el primer movimiento.

La partitura ya esta en linea.

Cuarteto de Cuerdas - Beatles (arreglos)




Son arregladas por MILAN SVOBODA compositor, conductor, band leader, pianista de jazz.
Les dejo los links de la pagina del compositor.

Muy buenos arreglos.










Lennon/McCartney


IN MY LIFE


Arrangement for strings and piano














Lennon/McCartney


ELEANOR RIGBY


Arrangement for strings and piano














Lennon/McCartney


ELEANOR RIGBY


Arreglo para Coro y piano (SATB)






Lennon/McCartney


HEY JUDE Arrangement for strings and piano
















Lennon/McCartney


I SHOULD HAVE KNOWN BETTER


Arrangement for strings and piano














Espero y les guste.


Saludos
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